Navegando por Internet me topé con un Tumblr muy interesante, en el que la ilustradora Cecilia Doan representa mediante su impecable trabajo esos items de culto que todas las bloggers famosas y figuritas de las semanas de la moda tienen y ostentan, sin importarles que otras tantas personas de influencia ya lo hayan mostrado antes. Es que en el medio de la moda, las caras mas conocidas se dedican a mantenerse vigentes, innovando constantemente, y mostrar ese objeto nuevo de culto (que probablemente en unos meses pase al fondo del placard).

Pero ese factor que todas buscan tener es la originalidad: la capacidad de destacarse de entre el resto y hacerse valer por sus elecciones de vestuario. Entonces, ¿por qué caen todas a consumir ese objeto que saben que su competencia indirecta seguramente tendrá?

Algo similar nos sucede a los mortales no famosos, seguidores de la corriente de lo que se usa sin importar parecer soldados idénticos a los otros. Soy bastante observadora con respecto a lo que la gente usa por la calle todos los días y siempre llego a la conclusión: Los casos únicos y originales son un animal en extinción. Todos los días, y especialmente por la noche, veo cientos de chicas vestidas exactamente en el mismo estilo: La remera de moda con el pantalón o short de moda y ¡claro, los zapatos de moda! Todo esto en sus diferentes variaciones de colores y telas, para disimular un poco la homogeneidad. 

¿Es más fácil usar lo que todo el mundo esta usando para pertenecer a la masa o se trata de un miedo personal a arriesgarse a lo distinto y caer en el ridículo? ¡Los escucho!

Ilustraciones por Cecilia Doan para Shit bloggers Wear

Amor a primera vista. Es lo que me sucede en muy pocas oportunidades en el año con las colecciones que se van presentando continuamente. Mayoritariamente, me ha pasado con colecciones de Del Pozo, pero hacía mucho que una marca de retail lograba ese efecto en mi. Asi que decidí comenzar esta sección para mostrar lo que yo considero lo que realmente vale la pena de las pasarelas.

Cuando me enteré a principio de año que Alexander Wang iba a lanzar una colección cápsula de bajo costo para H&M (que cumple 10 años con el negocio de grandes diseñadores creando colecciones para el público consumidor del low cost) me fascinó la idea de poder acceder a una pieza diseñada por este talentoso diseñador que no es nada más ni nada menos que el director de una de mis marcas preferidas: Balenciaga. Esa alegría se dió porque asumí lógicamente que para H&M produciría piezas mas relacionadas a esta Maison francesa, pero fue grande mi sorpresa (y practicamente desilución) al leer que se trataría de piezas deportivas.

La realidad es que no me gusta la ropa deportiva. Me aburre y siento que hace lucir a cualquier persona desarreglada, debido a sus cortes, telas, colores y estampas. Creo que la primera vez que me llamó la atención una prenda deportiva fue durante la primer colección de Stella McCartney para Adidas. Pero con prendas como estas, diseñadas por el Sr. Wang, cambié totalmente mi parecer.

Es que, en realidad, no veo practicidad en esas prendas a la hora de practicar deportes, sino que creo se trata de una línea mas inspirada en la tendencia de ropa deportiva en las pasarelas que otra cosa. El mísmisimo Alexander lo da a entender con sus palabras: "I don't do any sports! I only wear sports clothing." (No practico ningún deporte, solo uso ropa deportiva). Asi que, técnicamente, no estoy engañando a mis propios principios, ¿no?

Lo más cercano que tenemos de conseguir una de estas exquisitas piezas es en nuestro vecino país de Chile, el único de Sudamérica en tener tienda propia de H&M. Yo voy a hacer un viajecito al Norte en unas semanas y estoy ansiosa por ver cuales de estas prendas logro conseguir en las tiendas. Queda asentado acá mi amor por los vestidos calados, como el que luce Kate Mara, y los distintos tipos de tops, en especial, el cruzado gris y amarillo.

¿Que opinan de esta colección? ¿Si o no?

Cuando Gabrielle Chanel irrumpió en el mundo de la moda, se ocupó de romper con los canones de vestimenta que estaban establecidos, despidiendo a las cinturas ceñidas, los corsets y las enormes faldas que estaban de moda en aquel momento.

Coco, como la apodaron, perdió a su madre de muy chica y, tras la decisión de su padre de valorar a los varones de la familia para trabajar la tierra y que vivieran con sus abuelos, terminó viviendo en un convento con sus dos hermanas. Pollera negra, camisa blanca y medias negras eran su uniforme para cumplir con los estrictos horarios de su nuevo hogar, tal vez su primera inspiración para lo que años mas tarde presentaría como look icónico de su marca.

A los 22 años, Gabrielle supo que su futuro estaba en la Alta Costura. Se propuso crear ropa libre para mujeres libres, borrando los sacrificios de las mujeres elegantes de la época para lucir bien, como los apretadísimos corsets que les quitaban el aire.

97 años después -Gabrielle nació en 1895-, el sucesor de su mundialmente conocida marca Chanel decide borrar los pasos de la lucha de su fundadora. Este 2014, Karl Lagerfeld presentó, no solo la primera colección de Alta Costura en zapatillas, sino que el bautismo de una nueva silueta para que la mujer Chanel luciera.

Por medio de corsets (Si, los mismos contra los que lucho Coco), Karl crea una figura un tanto perturbadora para mi gusto, haciendo parecer a las modelos y celebridades que usaron prendas de esta colección en esqueletos ambulantes. La diferencia del área superior con el área acentuada con la faja sumada al uso del color negro crean la ilusión de la caja toráxica de un esqueleto y la delgada línea que forma la columna vertebral hacia abajo. Los invito a buscar abajo la foto de Keira Knightley e intentar no sentirse impresionados.

¿Al mundo de la moda no le alcanzó con los cuerpos extremos que hoy luce? ¿Cuál es el siguiente paso? Y la pregunta mas importante: ¿Que diría Coco de los diseños de su sucesor si estuviera viva?

En estas semanas se esta realizando el lanzamiento mundial de la nueva fragancia de la casa Fendi, y en la ciudad no podíamos perdernos el deleite de conocer este nuevo elixir de la mano de perfumerías Juleriaque y Mirta López, representate oficial de la marca. L'acquarossa, la denominación elegida en esta oportunidad, es una fragancia fuerte e imponente pero a la vez me hace pensar que es de esas fragancias que a todas las mujeres les gustaría llevar en su piel. La composición de este perfume es muy variada y exclusiva, incluyendo mandarina siciliana, bergamota de Calabria y cedro rojo, y con el exclusivo protagonismo de la flor de Lantana, también conocida como la flor de la vida.

Pero si deberíamos elegir una sola palabra que defina a esta fragancia es la sensualidad, partiendo desde su aroma hasta el laqueado rojo con el que esta recubierto su frasco, que también incluye las características doble F de la marca en un relieve en la base del mismo. ¿No les pasa que eligen un perfume por su envase más que por como perdura la fragancia? Viniendo del diseño gráfico, lo visual es uno de los pilares fundamentales para mi a la hora de elegir un producto, en especial uno de la categoría de L'acquarossa, y puedo decir que no pude sacarle los ojos de encima durante toda la presentación de la mano de Marta.

Otro dato para destacar sobre este lanzamiento es la elección de la modelo para sus gráficas, ninguna otra que Chiara Mastroianni, hija de Catherine Deneuve, pero por sobre todo, una bellísima mujer de 40 años, ¡aunque usted no lo crea! Se la puede ver posando sobre una escultura romana, pura inspiración para la creación de esta nueva fragancia y tras el lente de Jean-Baptiste Mondino.

Los precios actuales para la fragancia en nuestro país se mantienen dentro de un cierto rango que resulta accesible si uno esta acostumbrado a marcas de la misma importancia que Fendi. El envase de 30ml vale $470, el de 50ml $665 y el de 75ml $785, pero si además les interesa obtener la crema perfumada de la misma línea (la cual no se comercializa en nuestro país), recuerden que se acerca navidad y nada mejor que pedir una de las cajas de regalo que incluyen tanto el perfume, como la loción corporal.

¿Se animan a probarlo? ¿O son de esas personas que mantienen una misma fragancia durante toda su vida?

Silvia Fendi, tercera generación a cargo de la marca, y Chiara Mastroianni en la apertura de la tienda de París

Porque los hombres se están abriendo paso en el mundo de las revelaciones de looks en salidas y eventos, a continuación les muestro mis favoritos de Estilo Rosario para todos ellos interesados en salirse del molde de la aburrida moda masculina y animarse a estampas, colores y formas nuevas. ¡Por más hombres atrevidos por las calles!

Recordá que podés ver todas las fotos de todas las pasadas en Modápolis.

Una vez más, como desde hace ya 7 años, la ciudad se engalana de moda para darle lugar a las jornadas de desfiles mas importantes. Los pasados miércoles 11 y jueves 12 de Septiembre, se dieron a lugar en el Salón Metropolitano del complejo Alto Rosario los desfiles de 18 marcas de gran importancia nacional de la mano de modelos y celebridades invitadas, como la bellas Ivana Saccani y Zaira Nara, sobre la pasarela, junto a Ricky Sarkany y su hija Sofia, Pancho Dotto y Liz Solari, entre otros. El tema de este año, selvático siguiendo las tendencias de verano, tuvo como objetivo fusionar tecnología y moda al servicio del público y, junto a los distintos stands dentro del lugar, presentó una propuesta entretenida y dinámica para los asistentes.

Nuevamente, tuve la suerte de asistir desde temprana hora para conocer todos los detalles y preparativos y hacer la cobertura para el blog y Modápolis, dónde podrán ver todas mis fotos de cada uno de los looks sobre pasarela. Marcas con DelaOstia, Mishka (definitivamente uno de los grandes favoritos de ambas jornadas), Vitamina, Bolivia, Kosiuko y Jazmín Chebar, entre tantas otras, deslumbraron a los presentes y sirvieron de marco para la presentación de los nuevos talentos del Semillero Rosario, traído por los alumnos del Instituto Superior de Comunicación Visual, y producido por la reconocida Matilda Blanco.

Hoy les muestro algunas imágenes de ambos días y en los próximos posteos les contaré mis favoritos de cada una de las marcas que mostraron sus nuevas colecciones. Además, les muestro que me puse presentándome un poco más para que conozcan a la persona detrás de las palabras.

Créditos foto Der.: Luli Pareti para El Ropero Off

La semana de la moda de Nueva York, o mas conocida como New York Fashion Week o NYFW, esta a punto de cerrar y, aun sin haber visto todas las colecciones presentadas, yo ya elegí a mi favorita.

Se trata de la colección Primavera/Verano 2014 (lo que vamos a usar en el verano 2014/2015 por estos pagos) de Del Pozo, diseñador que personalmente no conocía y me deslumbró con todas sus pasadas. A través de Instagram lo descubrí gracias a algunas personalidades o marcas a las que sigo y no tardé un segundo en quedarme enamorada de cada una de las piezas diseñadas.

La marca nació de la mano de Jesús del Pozo, diseñador español que presentó su primera colección para hombres en 1976, a los 30 años de edad. Su carrera fue creciendo presentando su colección para mujeres en 1980 y mostrando sus diseños en todas partes del mundo, hasta su fallecimiento en 2011, fecha dónde la Maison Del Pozo pasó a manos de su actual director creativo Josep Font, un arquitecto recibido en California.

A continuación, les dejo imagenes del último desfile durante NYFW para que deleiten sus ojos de la misma manera que lo hice yo:

Por suerte, la tendencia de aplicar cabezas de tigres en todo esta viendo su final. Este boom de estampas que comenzó con el mil veces reposteado e imitado buzo de Kenzo parece estar contando sus días finales, al menos en lo que tendencias en el extranjero respecta, pero a no desesperar porque tarde o temprano, todas llegan acá. ¿Que es lo que se viene? Voy a arriesgarme con lo que yo creo será la siguiente figurita repetida en las vidrieras.

Se trata del nuevo protagonista de los mismos creadores que impusieron el tigre luego de su rebranding y refresque de equipo creativo: Kenzo. El Ojo de la Providencia o el Ojo que todo lo ve se encuentra en todas partes en lo nuevo de la marca para su colección Otoño 2013 y tiene todo el potencial para convertirse en la próxima gran tendencia. Miremos un poco de lo que se trata esta colección y otras que trabajan con la misma tendencia y empecemos a imaginarnos cual podría ser su futuro posible.

¿Prevalecerá y tendrá la misma fama que su hermano mayor, el tigre? Solo el destino y Kenzo lo sabrán.

(Kenzo Fall 2013)

(Clutches por Lulu Guinness)

(Clutch de Kate Spade con Ojos holográficos)

(Slippers de Del Toro Fall 2013)

(Izq.: Rita Ora con su Moschino Cheap&Chic customizado./Der.: El vestido original en la pasarela de Moschino)

(Ojos saltones por Joanna Pybus)